秦腔名家排名前十(秦腔最好听40首)

2009年，国家文化部命名了第三批国家级非物质文化遗产代表性项目传承人，有7位秦腔老艺术家位列其中。他们是秦腔项目首批入选国家级名录的著名表演艺术家，这也是古老的秦腔第一次有了国家级的“非遗”传承人。看看有没有熟悉、喜爱的艺术家？一共7位，一起来盘点一下。

第一位，吕明发（1923年-2014年）

吕明发，生于陕西宝鸡一个秦腔世家。1930年起随父吕贵在宝鸡聚顺社（王家班）学艺，1935年随父在凤翔风易社学艺、演出。吕明发8岁学艺，12岁登台演出，主工须生戏。以毕生精力为西秦腔及西府秦腔的传承、发展（声腔衍进）做出了重大贡献。尤其对武须生、红生的刻苦钻研具有突破性，其表演自青年时即自成一派，经数年广采愽取，吸纳京剧红生风范和流派表演，艺术日臻提高、完美。

晚年将中西路秦腔表演技艺风格传授给大批青年演员，为培养年轻一代秦腔人做出巨大贡献。吕明发精于鞭扫灯花、抡麻鞭、五鞭连响、打雷碗等技巧，在秦腔舞台堪称一绝，被誉为“活关公”、“活伍员”。

第二位，贠宗翰（1940年-2015年）

贠宗翰，陕西咸阳人。他的代表剧目有《赵氏孤儿》(饰程婴)、《十五贯》(饰况钟)、《杀庙》(饰韩琪)、《海瑞训虎》(饰海瑞)、《血泪仇》(饰王仁厚)、《红灯记》(饰李玉和)等。他在长期的艺术实践中，善于中纵向继承、横向借鉴，博采众长，逐步形成了自己的艺术风格。

表演方面注重刻画人物内心，潇洒稳健，刚柔相济，质朴深沉；善于吸收兄弟剧种的特长，如京剧须生的身段做派、蒲剧的髯口、帽翅技巧、昆曲的步法指法等，使之融入自己的表演中。声腔方面在继承唱念韵味技巧的基础上大胆借鉴京剧花脸唱腔的共鸣特色，运用科学的发声方法，为探索秦腔须生新唱法创出了一条新路。他的嗓音高亢清亮，行腔圆润流畅，韵味浓郁醇厚，声情并茂。尤其象《红灯记》中李玉和的唱腔，堪称其代表做，至今广为流传，被誉为“小浩亮“。

第三位，康少易（1942年-）

康少易，秦腔著名武生，1942年生于西安，其父为易俗社著名小生康顿易，自幼由李可易、王秉中、吴诚易等人以武戏开蒙。六七岁入易俗社学艺，十一岁演出《黄鹤楼》，一鸣惊人，后演《蝴蝶杯》中的田玉川、《还我河山》中的岳飞等角色，轰动京华，名震三秦。

1954年入五一剧团学艺，受教于颜春苓等先生。1957年拜京剧教练张小楼为师，系统训练学习武戏基本功。1979年借调到西安市秦腔一团（尚友社），1988年到西安市艺术学校任职，2002年退休。代表剧目有《伐子都》《盘肠战》《铁公鸡》《嘉兴府》《十八罗汉斗悟空》等。

第四位，马友仙（1944年-）

马友仙，陕西合阳县人。8岁考入咸阳大众剧团，学演小旦、兼演青衣。先后在秦腔传统戏《五典坡》、《玉虎坠》、《三滴血》、《游龟山》、《红楼梦》等大戏中担任主角。马友仙丈夫是已故著名秦腔小生演员、著名导演编剧李继祖先生。

马友仙音质清脆、高昂挺拔、纯净甜润，有意识的运用科学的发声方法，素有“金嗓子”美誉。表演上，非常注重程式的运用，而又不拘泥于既定的程式手法，特别注意细节和人物内心活动刻画。观众称她是“秦腔百灵鸟”、“秦腔唱腔艺术明星”、“旦角皇后”。

第五位，余巧云（1932年-2019年）

余巧云，开了秦腔缠绵风气之先，几乎成了秦腔旦角艺术的主流。余巧云戏路宽，正旦、花旦、小旦皆能，演出的剧目繁多，代表作有《铡美案》《五典坡》《乾坤带》《白玉佃》《梁山伯与祝英台》《打金枝》《汾河湾》《贩马记》《三上轿》《黑叮本》《藏舟》《双下跪》《安安送米》等戏。

在渭南流传着这样两句话：“看了余巧云的《铡美案》，三天五天不吃饭；看了余巧云的《三上轿》，难过得三天睡不着觉。”余巧云70多岁仍能登台，而且音色表演不走样。余巧云的入室弟子张爱莲、樊惠琴、党美丽、卫小莉等都已成为颇有成就的著名演员，并在各种大赛中获得了众多的荣誉。

第六位，李爱琴（1939年-）

李爱琴，艺名六龄童，西安人。她戏路宽广，除擅长演小生戏以外，还能扮演须生、正旦和老旦等行当。她的表演，不论表情、唱腔、做派、幅度都与老的演法有许多不同。声情并茂的唱腔、深情多变的眼神、节奏明快、线条丰富而又玲珑剔透的身段，都揉进了现代生活和现代艺术的韵味，达到古典美和现代美的和谐统一，形成了她自己独特的艺术风格。