伏妖传阵容搭配

今天，我将与大家分享关于伏妖传阵容搭配的最新动态，希望我的介绍能为有需要的朋友提供一些参考和建议。

在西游记原著中，将人打的脑浆迸裂、魂飞魄散随处可见，如意金箍棒重一万三千五百斤，六吨多重，真正的碰着即伤，挨着即亡。 进入社会，一切和蔼可亲的深处，都是生吃人肉的凶残，在坚定中怀疑，怀疑中无奈，内心的躁动越来越盛，想把一切都一拳打爆，一切都被最直接、最原始的方式

打出原形，一身蛮力使尽，才发现抵不过一个决定。你变金刚，巴掌从外太空打你，任何兽性，都要被金箍束缚，满脸祥和，低头诵佛。西

游降魔里，妖怪的凶残、人类的龌龊在举手投足间，表现的淋漓尽致。任何一个镜头，一句台词，一个造型设计，一段配乐，都达到了极致，暴戾与祥和，寒冰与烈

火，完美的交织在一起，就像一锅凶猛的毛血旺，你先被震撼，沉默，而后敬而远之。只因一切都太写实了，而被生活摧残的人，更想要轻松而不是沉重。本次的西游伏妖，号称是双王巨制，事实是透支两人的影响力。。怀着暗黑西游期望看伏妖，注定是要失望的。

追往昔之西游2《伏妖篇》

春节假期带上好心情，约三五好友和孩子一同去影院感受下徐克版西游2《伏妖篇》，彻底颠覆了我对传统西游的认知。

看过**以后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊！”——莫名其妙，乱七八糟。如果你不幸带着孩子去看了**，我真想提早劝大家一句，《西游记》本就不是一个美好的童话，而是一个黑暗的恐怖故事。这个故事按中华书局编辑部的说法，是“抒发人性的幻想喜剧”——没错，归根到底它的结果是取得真经、修得正果，当然是喜剧。但人们往往忽视了原著中“抒发人性”的部分，殊不知，那就是最黑暗、最值得推敲的部分。

而作为西游迷的周星驰， 深得原著中对人性洞察的精神，在改编剧本上也不遗余力地把人性的幽暗发挥极致，这多少令深受86年央视版《西游记》影响的一代人心理不适。如果你本想带孩子去看美猴王怎么战胜妖怪的，那抱歉，周星驰的核心绝不会让你看这个。

姑且先不对影片特效加以评论，单单师徒四人的性格跟86版西游的认知就各不相同。

第一，猴子本就不美。

第二，唐僧不是至善至美的师父。

第三，八戒、沙僧也都不是协同作战的好基友。

先说师傅唐朝和尚，一如既往的帅儿，有一点点周星驰版的磨磨叽叽，缺少了传统的淡定矜持，一如既往的慈悲为怀。“紧箍咒”都跟儿歌一样稳稳唱来，跟孙悟空称兄道弟，摇身一变从凡人变成“帅才”，设计引出“红孩儿”可以作证，少了传统西游里遇难总是那句“悟空救我”。

颠覆了传统和尚不能娶妻谈恋爱的“三观”，跟段**一见钟情就是佐证，不过为了剧情而设计的，后来顺水推舟带上小善引出红孩儿和九头鹰（居然它俩混一块了），徐克的御用编剧也是挺拼的。故事情节分四段，“平定蜘蛛精”“智斗红孩儿”、“善良白骨精”、“收复九头鹰”，一水的帅哥美女啊！

再说孙猴子比传统西游叛逆、野性，用师傅的话说：“顽劣成性，不服管教”，犯错了师傅就给唱“儿歌（紧箍咒）”，“皮鞭抽打”，“谩骂（臭猴子）”，动不动还恐吓（说自己会如来神掌），哪有压迫哪里就有反抗，所以在三徒弟心里师傅就是个2，孙猴子总想杀了他，八戒从中使坏儿传话让师徒斗，沙和尚消极怠工。后来因为共同的目的降妖除魔，俩人合作设计引出红孩儿，并收复九头鹰，孙猴子依然是西天取经降妖除魔的主力。

传统八戒贪吃、贪睡、粗中有细，这里八戒摇身一变成戏子，偏偏美少年，一如既往的好色，看见美女就变成帅哥搭讪儿。取经路上挑拨师傅和悟空之间的关系，欺负沙和尚，可谓上恭下欺，游刃有余……

猴子是丑猴子，师父是絮絮叨叨的烦和尚——这两点周星驰在早年《大话西游》里已经表现得很好了。而再进一步告诉大家，八戒是个纵欲的猪刚鬣，沙僧也是恐怖的杀人狂——周星驰在上一部《西游降魔》里也告诉你了。那到这一部《西游伏妖》要说的是什么呢？师徒间的蝇营狗苟，取经路上的种种猜忌怀疑，每一步都走得险，既要克服自己的心魔，还要打压队友对自己的排挤甚至扼杀——说是一起去取经，其实每个人都心怀鬼胎，相互博弈。这恐怕就是让很多人都受不了的部分。

你以为那是周星驰一厢情愿的无厘头改编吗？不是的，那就是原著里写的。

举个例子，当唐僧一行人到了比丘国（巴贝尔当国王的那个国家），他们闯下大祸后，国王大怒问道：“是谁干的？”唐僧二话不说把手指向了身边的孙悟空，“是他！”——这不禁让我大呼叫好，是啊，唐僧就是这样的人！

放到原著里，《西游记》不止一次对唐僧这点虚伪表现得淋漓尽致。

比如在第五十六回《神狂诛草寇，道昧放心猿》里，孙悟空打死了路上三个打劫的草寇。唐僧装模作样给尸体念经：“他姓孙，我姓陈，各居异姓，冤有头，债有主，切莫告我取经人。”

八戒笑道：“师父推了个干净。他打时却也没有我们两个。”

三藏又多念了一句：“好汉告状，只告行者，也不干八戒、沙僧之事。”

大圣忍不住笑道：“师父，你老人家忒没情义。为你取经，我受了多少辛苦。如今打死这两个毛贼，你倒叫他去告老孙。虽是我动手打，却也是为你。你不往西天取经，我不与你做徒弟，怎么会来这里打杀人！”

猴子干脆狂怒， 又往尸体上倒了几棍。（这里绝对是邪典恐怖片桥段。）

事实上猴子也了解师父的为人，他说，你念那经也没用，我在天上地下都认识人，随你怎么告。唐僧没辙了，又翻了面孔说，“徒弟呀，我这祷祝是教你体好生之德，为良善之人，你怎么就认真？”一句“我都是为你好，我说笑呢”推了个干净。

这样的猜忌和博弈，在原著里比比皆是。孙悟空为被唐僧怀疑、被八戒背地里黑吃了不少苦。他原本怀着一颗感恩的心上路，一心只想保护师父，但每每他履行职责打杀妖怪后，那虚伪的师父总要来装一把“政治正确”，甚至念紧箍咒残酷体罚，让悟空心灰意冷。而八戒这样的平庸队友当然不会心疼，每每悟空被打压后他就一副小人得志的样子，不但不会帮说好话，反而雪上加霜倒打一耙。只要悟空打怪落难，八戒的潜台词永远是“死猴子终于惨了”——言下之意，“取经成果我就要分一大半了”。

说到这里，不知道你有没有失望透顶了——什么？《西游记》竟然是这样的？

是啊，正因为它这样，它才能千古流传， 直到今天都在被人改编、被人想象。难道它能成为经典名著，是因为它把打打杀杀的戏码写得特别好、又或者把天上仙境写得特别令人向往么？不是的。如果只是写美好如何美好，《西游记》永远都无法成为经典。正是因为它写了“不美好”的部分，它才真实，它才让你感同身受。

最后说到**。有人讲这部片子除了特技就是垃圾，而我的感受恰恰相反：看华语**界，有几人能把《西游记》的想象力拍出来又能颠覆人的想象？唯周星驰、徐克二人，他俩的联手没有让我失望。

如果说开篇塑造的唐僧的黄粱一梦（在小人国中获得终身成就奖本就十分讽刺唐僧的爱慕虚荣）还符合预期——和《西游降魔》那个惊悚的鱼怪开篇相比还有点力不足。

但随着取经的发展，大战蜘蛛精一回已经把原著的惊悚表现得淋漓尽致。那亿万蜘蛛汇聚起来变成一只大蜘蛛的场景真令人看得鸡皮疙瘩直起！

而我感到最震撼的是，比丘国把童真改变成了虚假邪恶之国，所有的玩具都成了恶的代表——令人毛骨悚然。当比丘国王现身的那一刻，你无论如何也不会想到他原来是只弹簧玩具！——这里真的很周星驰啊，解构再解构，只消用一秒的时间就能打破你的固有思维！让你感到原本感受的某物已经颠覆了它本来的意义，往后你再看身边的玩具——它们是不是也会变成邪恶的王国和你内心狂魔的种子？总之我再也无法直视了。

我相信一千个人眼中有一千个孙悟空。读《西游记》小说，和看《西游记》电视、**，也不会是同样的感受。

对我们这一代人而言，童年时央视版的《西游记》自然无可逾越。孙悟空是真善美的化身，也是多少人心中的完美代表。

只不过周星驰给出了另一个更加真实的解读。一个丑陋的、自我怀疑、对世事失望的孙悟空，同样也是原著中真实存在的角色。随着我们年龄的增长、阅历的增加，慢慢也会对这部分感受更深。

但要打破那固有的思维、完美的想象不是一朝一夕之事。多少人都情愿捧着爆米花，去影院看一场不费力气的好笑**就假装度过了完美的一天。当真的有人敢于说出真相时，我们反而会说：荒谬！可笑！那不是真的！

那么，是不是好的作品，就等时间的检验吧。

一盏灯，一壶茶，一本书；静夜思！

**《西游伏妖篇》中，为何徐克、周星驰会让巴特尔来饰演沙僧？

巴特尔，我们都知道，其实他的真实身份是篮球运动员，当年我们国家的三大中锋：姚明、王治郅、巴特尔。而如今，我国篮坛的三位传奇中锋已经全部退役，但是巴特尔却依然出现在我们的视野中，原因是他涉足了娱乐圈。

在《西游伏妖篇》之前，巴特尔就出演过甄子丹主演的**《十月围城》，在影片中，巴特尔的身高是十分引人注意的。也就是说，如此身份与形象，观众们要想不关注，那是不可能的。再加上《十月围城》中，巴特尔运用过投篮技术来投西瓜当作武器，令观众们回味。

那么回到我们发问者的问题，徐克和周星驰为什么会选巴特尔呢？相信大家也会有答案了。

没错，其实巴特尔虽然不是科班出身，但是观众可以看出，演技还是可圈可点。然而最重要的就是巴特尔的身高了。

在这部影片中，夸张的将“挑着担”的沙僧改为“推着车”，令人啼笑皆非，然而，推车大汉如果和孙悟空、猪八戒一众人等身高一致，确实没有新鲜感。如果推车的大汉身材魁梧，与众不同，在师徒四人出行的镜头中，会有此起彼伏的感觉。

第二点，沙僧在《西游伏妖篇》中，其实是一个憨态可掬的保姆、保镖身份，推车，煮粥，还要在孙悟空与唐僧之间的矛盾中周旋，巴特尔这种高高大大而又憨厚的形象十分适合。

第三点，如果大家看过第一部，我想大家都有发觉，鱼妖、猪妖、猴妖，三个妖怪最大的是谁，其实他们都有人物对比（当然不能算孙悟空变成大猩猩的时候，太bug了）。不单单是影片中，在原著中，孙悟空身高也就一米二多，而沙僧的身高为4米左右，猪八戒比沙僧矮一些，但是十分宽胖，所以沙僧的身高是最高的，而巴特尔来演最为合适。

周星驰的《西游·伏妖篇》在表达什么

01

曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，当失去的时候才后悔莫及。人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会那个女孩子说，我爱你。如果非要给这段爱情加上一个期限的话，我希望是一万年。

提起周氏西游题材**，大多数人映像最深的可能都是《大话西游》中，孙悟空对紫霞仙子说的这段“爱你一万年”表白。

曾经年少，由于经验和阅历缺乏，对孙悟空的这段台词，并没有多大感触。可是慢慢长大了，经历过了，也就开始懂了。尤其是孙悟空最后的那个转身，让我明白，当自己内心深处仍然还爱恋着一个人的时候，强行放下，有多么的难。

大概是看过《大话西游》之后，被周星驰圈粉的原因吧，对于周氏西游题材的**，我有着说不清的喜爱和解不开的情结。从《大话西游》到《西游·降魔篇》，从“爱你一万年”到“一万年太久，只争朝夕”，这一幕幕，一段段，总是叫人心潮澎湃，思绪难安。

02

2017年1月28日，即农历大年初一，又一部冠以“西游”之名的周氏西游**上映。这就是我今天要说的《西游·伏妖篇》。

可能很多人跟我一样，看《西游·伏妖篇》看的一头雾水，完全搞不清楚影片在表达什么。甚至都在怀疑自己看了“假周氏西游”**。虽然这部影片中，特效，情怀，以及向经典致敬的影子，样样都有，洋洋都不差。可是，却偏偏样样都找不到往昔周氏西游**中的那种快感和笑点。甚至于看过之后，都理不清脉络，搭不上故事环节。说白了，完全找不到那种感觉。

对于影片中存在的明显瑕疵，有观众提出了质疑。甚至怀疑周星驰江郎才尽，黔驴技穷。已经开始靠大幅度的影片宣传愚弄观众，靠低质量的影视制作敷衍观众。而且态度很明显。孙悟空对唐僧说的那句台词就是最好的见证：我欠你的已经还清，你欠我的不必再还。

我欠你的已经还清，你欠我的不必再还。

对于周星驰的这句话，我可不可以这样理解呢。周星驰是不是在借助影片对观众说，我的作品能带给你们的你们欢乐，我已经全部带给你们了。所以，作为一个演员，作为一个导演，我欠观众的已经还清了。至于有观众说的，“我们欠星爷一张**票”，那就算了。因为你们不欠我**票，即使是欠了，也无需再还了。

有过痛苦，方知终生痛苦；有过执着，放下执着；有过牵挂，了无牵挂。这句话应该才是周星驰对观众要表达的心声。

03

中国人的从众心理是很强的，尤其是当大家都说某一个人，或者某一个东西好的时候。而周星驰**的知名度和口碑恰好就处在了这种从众心理演变下大潮流中，不堪重负，不能自拔。

也不知道是什么时候开始，大家都在异口同声的称赞周星驰**，进而爱屋及乌的关注起了周星驰本人。凡是涉及到周氏西游题材的**，大家都能千方百计的找到与周星驰昔日恋人朱茵相关的片断。从《西游·降魔篇》中唐僧对段**说的“一万年太久，只争朝夕”，到《西游·伏妖篇》中唐僧对小善说的“我心里已经容纳不下第二个人”。

有心的观众总是能“洞悉”星爷心声，大肆渲染，替星爷撰文，给朱茵传递音讯。我本人也是这些人当中的一员。可是有时候我一直在想，我们真的了解周星驰吗？真的了解他的内心世界吗？

为什么当周星驰的**作品达不到我们预期的结果时，我们会心生怨言，以**为导火索，对周星驰本人口诛笔伐，双管齐下呢？

这可能是有些观众出于对周星驰的真心喜爱吧，所以才会在看了《西游·伏妖篇》之后心生怨恨，有种恨铁不成钢的感觉。认为周星驰在凭借昔日名声和口碑敷衍观众，大肆捞钱。可是持这种看法和观点的观众，你们有没有想过，如果这真是我们认识的周星驰，那么他的下部影片，我们还会不会保持现如今的这种期待和关注呢？

借用歌曲《悟空》中的一句歌词：金箍当头，欲说还休。我要着铁棒何用？我有这变化又何用？

如果周星驰真的不再是我们心目中的那个周星驰，那么他要名声何用？他要口碑何用？

04

我之前写过一篇文章叫，周星驰的《西游·降魔篇》好在哪里？在这篇文章中，我阐述了《西游·降魔篇》两个好处：一处是唐僧由自身小爱对众生大爱的境界提升；一处是要敢于在别人的质疑声中坚持自己的理想信仰。

而《西游·伏妖篇》在我看来也有两大好处，我们先来说第一处：敬畏之心。

《西游·伏妖篇》接的《西游·降魔篇》故事，说的唐三藏在感化了齐天大圣孙悟空之后，收其为徒，带领着孙悟空、猪八戒、沙和尚一起上西天取经的故事。取经途中，看似表明一团和气的师徒四人，内心却是各藏鬼胎，互相提防。

孙悟空、猪八戒、沙和尚三人，更是有心要置唐僧于死地。可惜三人空有贼心而无贼胆。尤其是猪八戒。孙悟空等三人不敢动唐僧的一个重要原因就是出于“敬畏之心”。畏惧的是唐僧的如来神掌，这个自是不消说的。可他们敬重的又是什么呢？

我个人认为是唐僧本人。

敬重原因就在于唐僧是一个有着坚定理想信念，并且能在徒弟们陷入迷途的时候，可以指引他们，带领他们走向光明的人。这也是影片终结之时，唐僧师徒四人为什么能够打成一片，摒弃前嫌，结伴西行取经的原因。

我记得影片中有这么一个片段，猪八戒误以为唐僧死了的时候，拍掌大喊，欢呼自己可以不用去西天取经了。可是，那个时候我就在想，如果他们不去西天取经，又能做什么呢？

05

我们再来说《西游·伏妖篇》的第二个好处：在爱情面前，直白面对自己的真心。

和《大话西游》及《西游·降魔篇》一样，作为周氏西游题材的《西游·伏妖篇》中，也同样存在爱情话题。只不过的这次男女双方换成了唐僧和一个叫小善的妖精而已。

首先我们可以明确一个问题，但凡两个真心相爱的人，他们的三观取向必然是相同的。例如孙悟空和和紫霞仙子身上的反叛精神，唐僧和段**以驱魔为理念的职业生涯，这都是他们三观雷同的体现。可是小善和唐僧之间却没有这种观念。

小善，听这名字就可以知道，她只是有着个人小善而已。可唐僧呢？唐僧的追求是对世间众生的大爱。一个小善，一个大爱，他们两个人的出发点和人生追求不同，所以他们的结局可想而知。注定他们难以相爱，难以殊途同归。

唐僧在小善身上看到段**影子的同时，也明白了自己的真心。他所爱着的是段**，那个连名字都不知道叫什么的女孩，而不是小善，这个能歌善舞的妖精。所以他才会对小善说：我的心里已经容纳不下第二个人了。

06

以上两点是我在观看《西游·伏妖篇》之后的最大感受。

其实在看一部**时，我们首先要清楚自己是出于什么目的观影的。如果说是为了某位演员和导演，那么很抱歉，无论好与不好，他们的作品和表演就在那里，你爱接受不接受，爱持什么观点持观点。至于作品本身好坏，或者在影片中悟到什么道理，见仁见智了。

我个人觉得，对一部影片好坏的定义，往往取决于影片本身的因素较小，更大程度是取决于我们的三观和审美而已。

如果真心喜欢一部**，那么无论这部**本身好坏，无论别人怎么说，怎么评价，我们还是会去喜欢。

《天宝伏妖录》赵子龙为什么要背叛?

因为要谋求利益。天宝十二载，不谙世事的英俊少年孔鸿俊，肩负三项重任离开太行山上的曜金宫，来到歌舞升平、锦绣繁华的长安。孔鸿俊初入大唐驱魔司。

顶头上司竟是不久前交过手的龙武军将领李景珑。而他竟然失手将陈氏心灯打碎，心灯进入了李景珑的体内。

天宝伏妖录剧情介绍

天宝十二年，天魔复生之期将至，妖王獬狱意图利用天魔统领妖族，颠覆人间，使人间成为妖族之地。人间驱魔司召集青年才俊重返长安，为四年之后的天魔现世做准备。

在边境，驱魔司众人再度相聚，后续发现战死尸鬼的暴动。这一切的背后似乎都和传说中的白鹿有关。

《西游伏妖篇》内地票房多少亿算扑

1、西游伏妖传闻投资4亿元人民币（个人认为肯定没这么多），按照投入产出比为1：3的比例，要到12亿票房，投资方才能盈利。

2、西游伏魔的票房16.5亿元，按照4亿的投资，可以赚4.5亿多！（当然投资方可以从后期的光盘制作、网络放映再赚一笔）

3、如果实际投不到有4亿，这样阿 里等投资方可以赚得更多一些！

好了，今天关于“伏妖传阵容搭配”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“伏妖传阵容搭配”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的学习中更好地运用所学知识。