广州音乐排行榜(广州十大音乐餐厅排名)

中国内地第一支流行乐队

第一家影音公司

第一个音乐排行榜

第一个流行音乐组织

第一个歌手签约制度

第一批明星“94新生代”……

或许你不知道

这些“第一”全都诞生自广州

中国内地的流行音乐自广州起步

而在本周末

又将有一场音乐盛宴落地广州

别急,文末为你揭晓

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第一支流行乐队

一切都始于1978年。刚满20岁的毕晓世已经在广东省歌舞剧院当了四年小提琴手,闲暇时写写歌。这一年,省歌舞剧院应邀前往香港演出交流,随团音响师带回一张开盘带。谁也没想到,这张开盘带,写下了广东流行音乐史的第一笔。

自幼学习古典音乐的他,第一次发现原来玩音乐可以这样无拘无束。几番捣鼓之后,紫罗兰轻音乐队成立了,这是内地第一支流行乐队。

广州音乐排行榜(广州十大音乐餐厅排名)插图

1978年5月1日,中山纪念堂,紫罗兰轻音乐队首次登上舞台。

“紫罗兰”当时有多火?成员韩乘光回忆:“紫罗兰在文化公园红星剧场举办售票演出,四场票两小时就卖完了。后来,我们全国巡演了三个多月,每人获得870元收入。要知道,当时一个月的工资才40元。”

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第一个营业性音乐茶座

也是在1978年,广州东方宾馆办起了内地首个营业性音乐茶座。

改革开放初期,位于原广交会流花展馆对面的东方宾馆是接待外商的主要酒店。为丰富外商的夜间生活,东方宾馆在户外花园餐厅搭起一个小型舞台,每晚9时30分,舞台上小号和鼓声、琴声准时响起,歌手依次登台献唱港台流行歌曲与民族歌曲。这就是中国第一家音乐茶座,在当时引起全城轰动。刚开始,音乐茶座只在广交会期间举办,一年两次,每次办一个月。由于反响很好,从1980年开始,音乐茶座常态化运营,人们可买票进场,在餐桌前边喝茶吃点心边听歌。

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改革开放初期,东方宾馆音乐茶座。来源:《百年广州》

当时,东方宾馆音乐茶座的门票售价6元,相当于一个工人月工资的三成。但高昂的票价并没有阻止年轻人的热情。每晚演出时分,餐厅座位爆满,连走廊上也要加座,最热闹的时候,大家又是欢呼,又是敲茶杯,根本停不下来。

音乐茶座迅速在广州形成一股热潮。到20世纪80年代中期,广州的音乐茶座已增加到70多家,每天都有上万人进场消费。《人民日报》在1986年的一篇报道中感叹:“这是记者在北京、上海、杭州等城市都没有见过的新鲜事。”

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第一家影音公司

音乐茶座的火爆直接唤醒了广州音乐行业的发展,这座生产贸易流通一体化的城市率先洞见了流行音乐的商机,第一批大型唱片公司因此诞生。当时广州的唱片工业体系已经初具规模,形成太平洋、新时代、中唱广州等品牌,他们到处挖掘有前途的歌手,发行磁带,仅太平洋影音公司一家年纯利就能达到1200多万元。

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坐落在人民北路的太平洋影音公司大楼于上世纪80年代落成。

1979年,太平洋影音公司引进24声道的立体声卡带生产设备,此后大量流行音乐以“扒带”的形式走入千家万户。“扒带”是当年一种特殊的音乐录制方式,音乐人通过聆听,将港台流行歌曲的旋律、配器等一一记下,并重新填词,再找乐手和歌手来录制和演唱。

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第一场流行音乐歌唱比赛

广东流行音乐始于模仿,却没有止步于此。广东音乐人摩拳擦掌,期待写出真正属于自己的作品,让广东歌手唱自己的歌。经过数年的积累,一股“东风”适时吹来:流行音乐歌唱比赛、流行歌曲排行榜应运而生。在广东,流行音乐拥有了最闪亮的舞台。

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红棉杯比赛现场

1985年12月,“红棉杯85羊城新歌新风新人大奖赛”(以下简称“红棉杯”)在广东迎宾馆国际会议厅举行。比赛由广州文化记者联谊会牵头举办,该联谊会由《广州日报》、《羊城晚报》、《南方日报》、广东电视台、广东电台等单位的文化记者组成。当时,这群媒体人还是二三十岁、血气方刚的年纪,他们四处奔走,终于成就了这个划时代的流行歌曲比赛。

比赛最终评出“羊城十大新歌”和“羊城十大歌手”。陈小奇、马小南、李海鹰、解承强等广东音乐人在比赛中脱颖而出,成为了90年代广东流行音乐跃升为全国巅峰的中坚力量。

比赛结束后,十位获奖歌手还在广州友谊剧院作了三天的汇报演出,当时友谊剧院是广州最高级别的演出场所,通俗歌手终于登上“大雅之堂”

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第一个歌曲排行榜

“红棉杯”之后,全国各种“通俗歌曲比赛”如雨后春笋般出现。此时广东又走在了全国前列:1987年,广东电台创办了全中国第一个歌曲排行榜——“健牌”广东创作歌曲大赛,每个季度进行一次评选,到年终进行总评。

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首届广东创作歌曲“健牌”大奖赛发布会。图源:周兵

当时观众投票都靠寄信,投票表格刊载在报纸上,公交车车厢也会摆放一些。排行榜鼎盛期,投票表格如雪花般纷至沓来。资深DJ周兵回忆,当年一次颁奖典礼上,主办方还“搞事情”地把装满了投票表格的十几个大麻袋扛上舞台,倒出所有表格进行现场抽奖,场面十分壮观。

这个榜最大的特色在于它是真正的本土音乐排行榜,只有广东的作者、作品才有参赛资格。当时的广东已经意识到,扶持本土的原创力量刻不容缓。排行榜制度极大地激励了原创音乐人的成长。如果没有20世纪80年代的积累,广东音乐就不会在90年代集中爆发,打遍全国。

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签约歌手将广东流行音乐推向巅峰

广东在90年代初率先引进了签约歌手制度,最早兴起“包装”,出现了第一批“包装”歌手。这种符合世界潮流的商业化、市场化运作,让广东流行乐坛的发展蒸蒸日上。

1990年,19岁的杨岗丽跟着江西省歌舞剧院的老师南下广州,签约新时代影音公司。后来她改了个艺名正式出道,叫杨钰莹

首张专辑《为爱祝福》直接卖出了20万张,标志性的笑眼和甜嗓让杨钰莹成为了唱片公司的流量密码。她在当年的人气不逊色于如今任何一个明星爱豆,甚至是很多70后追星的启蒙和梦中情人。毕竟当年谁家里不贴几张杨钰莹的画报呢?

但对于唱片公司来说,一个杨钰莹还远远不够。新时代影音找来在广州一家歌舞厅唱歌的毛宁,和杨钰莹组成了金童玉女组合,这可能就是内娱的初代CP。他们的合作单曲《心雨》至今还在很多人的记忆深处,甜到忧伤。

心雨 (Single Version),杨钰莹;毛宁 - 好歌30年

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多年之后,毛宁杨钰莹回到当年的“出发地”广州出席活动。图源:羊城晚报摄影记者魏辉

那几年狂飙突进的广州流行音乐工业,打造了一大批偶像级的流行歌手:

玻利维亚回国的厨师林依轮发行个人首张专辑《爱情鸟》;早早加盟太平洋影音的前沈阳市歌舞团演员火风写出了《大花轿》;同一时期还有李春波的《小芳》。这些耳熟的名字都是广州流行音乐的造星产物,被称为“94新生代”,“94新生代”的代表作构成了很多人的90年代记忆。

1994年广州市委宣传部举办了全国第一个由党政部门举办的流行音乐研讨会,在这次研讨会上,政府予以广东流行音乐极高的评价:“流行音乐在广东的崛起,与广东在中国的改革开放当中独领风骚是一致的。”广州也形成了跟北京风格截然不同的“粤派”流行音乐,在南方大地上熠熠闪亮。

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千禧年后,广州乐坛的新探索

日出日落是自然常态。1995年开始,李春波、林依轮、毕晓世等人陆续北上发展,但很少再拿得出响当当的音乐作品。广州乐坛在数年里累积起来的歌星、制作人资源一时间四散了。世纪之交,随着对外开放和互联网的普及,音乐人接触到更多元的流行音乐文化,短暂陷入低迷的广州乐坛开始了全新的探索。

2000年,毕业于中山大学地质学专业的阿庆和浙江大学自动化专业的刘晓宇重组与非门乐队,他们请来中南工业大学的蒋凡担任主唱,逐渐开始在广州高校圈活跃。2002年与非门发行了他们的第一张专辑《01》。专辑将人声与电子元素结合,风格超前,是不少内地乐迷的电子乐启蒙

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与非门乐队

后来成长为广州摇滚名片的沼泽乐队,则展现出了和与非门不同的古朴气质。沼泽乐队是第一个将古琴和摇滚融合得如此彻底和全面的乐队,音乐素以忧郁感人著称,映射出广州这座城市低调内敛的性格。

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左上:吹波糖乐队;右上:杀虫水乐队;

中:The Will On Kill乐队

从秘密后院、吹波糖乐队、The Will On Kill、杀虫水,到转型后的暗疮乐队,新一代的广州音乐人视野愈加开阔,古典器乐、流行摇滚、后核、死亡金属等风格均有涉猎,他们不再局限于某个流派,转而从故乡大地和泥土中寻找灵感。

正如知名音乐人陈小奇在访谈中所说:“广州这个地方真是一个生长平民文化的地方……让我们产生一种强烈的文化方面的归宿感……”

这里面有从《乐队的夏天》走红的九连真人,成员来自河源连平,习惯用客家话演唱,风格生猛强悍。在2018年10月“滚石原创乐队大赛”广州赛区的决赛现场,九连真人最后一个出场唱了《夜游神》。凶猛的吉他、犀利的小号、嘶吼的人声,他们如四头生猛的野兽点燃了全场,勇夺广州赛区冠军。后来,他们果然一路高歌猛进,冲到了北京总决赛,拿下了冠军。

一夜爆红的故事,发生在《乐队的夏天》(第一季)第二期播出的那个夜晚。九连真人演唱的《莫欺少年穷》,一夜之间总播放量超过1500万次。

还有来自汕尾海丰、同样独具地方特色的五条人,他们的音乐天马行空,懒散又深情,用主唱仁科的话说,就像散养的走地鸡,与北方的二手玫瑰呼应,一南一北,在戏谑中深情,在不正经中正经,用自己的方式记录着独属于这个时代的荒腔走板。

五条人成员仁科和阿茂年轻时在广州最大的城中村石牌村卖打口带、盗版书。那时在广州可以接触到来自全世界的打口唱片,它们赋予五条人的音乐最为独特的内核。石牌村位于天河区中心地带,是广州最大的城中村,这里握手楼林立,阴暗潮湿的房子是不少“广漂”的第一处落脚点。五条人在那里写出了《梦幻丽莎发廊》《阿珍爱上了阿强》,唱的是飞机从头顶飞过、高楼大厦在四周围绕的城中村生活。

阿珍爱上了阿强,五条人 - 梦幻丽莎发廊

2014年五条人签约摩登天空旗下另类厂牌BADHEAD。陪伴五条人从籍籍无名到取得今天的成就,摩登天空一直秉承尊重、包容艺人的宗旨,给他们自由自在的成长环境。摩登天空自有音乐节品牌“草莓音乐节”自2009年创立以来,已经成为了当代年轻人每年必打卡的户外音乐体验,更被誉为最具大众普及度及美誉度的国内音乐节第一大品牌。

就在本周末

“超级草莓音乐节”重磅回归!

选定广州作为2023年度收官站

将于18-19日

广州市白云区设计之都三期举办

三大舞台,两天36个演出时段

每天演出不间断

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除了周深、李宇春、陈嘉桦Ella等首次登上草莓音乐节舞台的知名艺人,还有五条人、梅卡德尔、短跑小说、异国人广东本土优秀音乐组合。正如摩登天空运营总监王泽所说,在草莓音乐节上,摇滚与流行乐的边界越来越模糊,不同类型的音乐在相互影响和融合。作为老牌音乐节,草莓音乐节已经走过了15年,未来也将继续走突破、创新之路,为观众持续提供高质量的音乐演出。

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